Un naranjo en el portal de mi casa : Naranjo Conquat

En el portal de mi casa hay unas jardineras con frondosas plantas. Una de ellas es la Aralia o Fatsia japónica. Una planta que tenía mi madre en la terraza a la que le atacaba mucho la cochinilla. También está plantada la Schefflera, la Araucaria y unas Camelias de color rosa. Entre ellas, además, hay varios Naranjos de Conquat que, aunque son comestibles, realmente se usan como planta ornamental.

Schefflera y pequeña Araucaria a los pies de ésta

 

Para ampliar más

http://www.elblogdelatabla.com/2014/09/los-colores-de-la-schefflera-arboricola.html

Aralia o Fatsia japónica

Camelia

 

 

MªÁngeles Pozuelo

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Viajando por el mundo (XLIII) : Jardín suspendido de Marqueyssac

Declarados bien de interés público francés, los románticos y singulares jardines de Marqueyssac ofrecen, en torno a un castillo cubierto por un tejado de lajas de piedra de principios del siglo XIX, más de seis kilómetros de paseos a la sombra, rodeados de 150.000 bojes centenarios tallados a mano y acondicionados con miradores, rocallas, cascadas, teatros vegetales, etc.
En Marqueyssac, el boj destaca en una fantasía repleta de movimiento, entre formas redondeadas y podas de porte algodonoso.

Acondicionado sobre un saliente rocoso, el parque, que tiene una superficie de 22 hectáreas, domina el valle desde sus altos acantilados. Desde el Mirador del Dordoña, a 130 metros por encima del río, se despliega la vista más hermosa del Perigord, testigo de un gran pasado histórico y de un grandioso patrimonio natural. Esta excepcional panorámica abarca todo el valle, sus castillos y algunos de los pueblos más hermosos de Francia: Beynac, Fayrac, Castelnaud, la Roque-Gageac, Domme, etc.

 http://marqueyssac.com/?lang=es

 

Sobre un acantilado, a más de 130 metros de altura, sobre el serpenteante río Dordoña, los jardines colgantes de Marqueyssac ofrecen más de 6 kilómetros de sombra, entre más de 150.000 árboles de boj esculpidos a mano, miradores, puntos de agua y zonas de juegos. Dominando el valle del Dordoña, un balcón fabuloso revela impresionantes vistas panorámicas y de ahí el nombre, ‘jardins suspendus’ o jardinescolgantes. En el corazón del Pèrigord, entre castillos y pueblos pintorescos, estos románticos jardines son un oasis de paz, historia y entretenimiento. Los Jardines de Marqueyssac durante el verano se cubren todos los jueves por la noche con dos mil velas, y un centenar de otras fuentes de luz que resaltan su belleza, y se llenan de música en directo en noches  verdaderamente mágicas. Y durante el día son las risas de los niños su principal activo, con actividades especiales solo para ellos. Talleres variados, e iniciación a la escalada en la vía Ferrata del parque, y un viaje a través de un sendero natural que permite a los más pequeños aprender sobre la fauna y la flora de este encantador rincón de la Dordogne. Juegan a ser príncipes y princesas cerca del castillo de Marqueyssac entre setos de laberintos increíbles  y callejones sembrados de romero. Dan paseos por la cima de un acantilado con fabulosas vistas al río Dordoña. Y dos parques infantiles uno al pie de Belvedere cerca de las cascadas, y el segundo cerca de la cabaña de brezo, un poco más lejos a lo largo de la ruta hacen de este parque un verdadero paraíso infantil. Un enorme tronco hueco de un castaño y una casa en el árbol sobre  un viejo roble complementan su recreo. Y para jugar al escondite un gran laberinto de setos para que los niños se diviertan perdiéndose mientras sus padres disfrutan de la tranquilidad de la terraza de la tetería supervisando su juego. Un lugar maravilloso y seguro ideal para los días calurosos del verano. Los increíbles jardines que rodean el castillo en Marqueyssac cerca de Sarlat son un ejemplo extraordinario de escultura en boj.  Cuatro jardineros trabajan durante todo el año a tiempo completo recortando y dando forma a este sorprendente espacio, que literalmente deja con la boca abierta a quien lo visita. Monumento Histórico Nacional, Marqueyssac es una propiedad privada que data del siglo XVII. Su gran parque y sus jardines abrieron al público en 1997 después de una amplia renovación.

 http://viajestic.atresmedia.com/destinos/jardines-colgantes-marqueyssac_2015030257ed4ec00cf266582361c5bd.html
La escultura en boj de estos jardines se enmarca dentro de la mosaicultura. A ella le dedicaré una entrada en breve.
Blogs viajeros
Os dejo con este antológico Georges Moustaki en compañía de Françoise Hardy
MªÁngeles Pozuelo

Qué de cuentos (XI) : “Nana de Tela” : la infancia de Louise Bourgeois

Antes de adentrarme en el tema del cuento que da título a esta entrada, “Nana de Tela”, creo que merece la pena conocer algo sobre la vida de su protagonista, la artista y escultora Louise Bourgeois.

  

La mujer araña, como la han llamado por sus enormes esculturas de seres de muchas patas que considera una “oda” a su madre.
El arte de Bourgeois, menos complejo de lo que puede parecer —se reduce a impulsos primarios y a considerar que la anormalidad puede convertirse en un escudo protector contra la traición y la soledad—, es radical y está lleno de “humor subversivo sobre el peligro y el miedo”.
https://www.20minutos.es/noticia/2367641/0/louise-bourgeois/exposicion/estocolmo-malaga/

Nana de Tela nos habla de la infancia de Louise Bourgeois

Un cuento muy especial porque estamos acostumbrados a descubrir la vida de los personajes históricos en películas, libros e incluso cómics, pero no es muy habitual que nos la relaten en forma de cuento y menos con tanta sensibilidad e incluso poesía.

El cuento comienza con la pequeña Louise descubriendo el mundo que le rodeaba y cómo, a los 12 años, comenzó a trabajar en el taller de tapices de su madre. Al principio dibujando los fragmentos más deteriorados, para que su madre cosiera encima, y más tarde aprendió a  tejer, a obtener los colores, a teñir las telas… un trabajo que aumentó los lazos afectivos entre madre e hija. Frente a la mala relación de la pequeña con su padre, un tirano mujeriego con múltiples amantes y que casi nunca estaba en casa (en una ocasión Louise incluso se tiró al río).

También nos cuenta cómo la muerte de su madre rompió los hilos que la unían a la felicidad de la niñez y le decidieron a dedicarse a la pintura.

Pero esta no es una biografía normal, es casi un poema en el que las imágenes y las palabras se unen para formar una historia poética  y repleta de matices que narra el nacimiento de una artista, la hermosa relación entre madre e hija y cómo los recuerdos se mantienen cosidos en el interior de todos nosotros. Y también nos desvela de dónde sacó las ideas para algunas de sus grandes obras, ya que la famosa artista siempre reconoció que su infancia fue su mayor fuente de inspiración.

Por cierto que Louise nunca dejó de tejer. Cuando se casó y se mudó a Nueva York compró un estudio en Brooklyn, una antigua fábrica textil que disponía de máquinas de coser.

http://www.rtve.es/rtve/20160919/cuando-artista-louise-bourgeois-era-pequena-aranita/1400544.shtm

  

http://www.ninalaluna.com/la-vida-de-louise-bourgeois/

https://www.revistacactus.com/nana-de-tela-la-vida-tejida-de-louise-bourgeois/

http://www.descubrirelarte.es/2016/09/12/louise-bourgeois-entretejida.html

Sobre la autora

http://proa.org/esp/exhibition-louise-bourgeois-vida-y-obra.php

http://proa.org/esp/exhibition-louise-bourgeois-obras-1.php

http://amy-novesky.squarespace.com/blog/

Sobre el Museo Guggenheim

https://elpais.com/cultura/2018/01/02/actualidad/1514904795_842946.html

Sobre el Brooklyn Museum y la autora

https://memim.com/brooklyn-museum.html

https://www.huffingtonpost.com/2014/07/18/louise-bourgeois_n_5600404.html?utm_hp_ref=pt&src=sp&comm_ref=false

National Gallery Washington

MªÁngeles Pozuelo

Pisando flores (III) : Recuperando el encanto de la solería antigua

Esta es la tercera entrada que dedico a los suelos:

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2016/07/05/pisando-flores-y-pisando-con-flores/

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2016/07/13/pisando-flores-ii-daniel-nicolay-arte-en-el-suelo/

Hoy me he inspirado en aquellos suelos antiguos que hoy se están recuperando por su gran belleza.

¡Quién no pisó alguno en su infancia!. Seguro que muchos aprendieron a dar sus primeros pasos sobre ellos.

¿Qué tiene que tener un suelo para convertirse en objeto de atención?

La historia o el material del suelo son elementos importantes. Por ejemplo, en Venecia descubrimos estupendos pavimentos de mármol, mientras que en Barcelona nos cautivó el mosaico hidraúlico tan relevante en el Modernismo Catalán. Pero, más allá de estos aspectos, consideramos que cualquier suelo es suceptible de ser admirado si cuenta con un bonito diseño, con un pattern característico o una impactante composición de colores.

Creemos que la belleza de los suelos de una ciudad contribuye a enriquecer la visión general de la misma

http://www.traveler.es/viajes-urbanos/articulos/quien-fotografia-los-suelos-de-barcelona/8546

            

El de la casa rural de mi sobrina Marta

https://www.airbnb.es/rooms/13487884

Hay quien los pone en la pared

   

En las fachadas

Durante mucho tiempo, el azulejo fue utilizado en el interior de los edificios y sólo puntualmente en el exterior. A mediados del siglo XIX “invadió” las ciudades, siendo aplicado en las fachadas de los edificios, en consonacia con el uso de otros elementos de cerámica como macetas, estatuas, etcétera. Las fachadas urbanas se transformaron, entonces, en largas paredes cerámicas. Las calles de Lisboa están repletas de ejemplos de esa época, que se prolongó hasta el siglo XX. Los catálogos de las fábricas inglesas y belgas, junto con motivos del modernismo (Arte Novo) de influencia belga, holandesa y alemana, tuvieron un gran peso en las industrias portuguesas, al servir de inspiración para la creación de sus propios catálogos.

    

http://www.sietelisboas.com/historia-del-azulejo-en-portugal/

Detalles de Oporto – Azulejos

https://www.the-yeatman-hotel.com/es/oporto/el-azulejo/

http://www.amorporladecoracion.es/2015/08/15-cosas-que-te-gustaran-de-oporto.html

https://www.printodecor.com/azulejos-portugueses-inspiracion-pura/

Haciendo de mesa como los de Francesca

Dejo dos imágenes, una cuando diseñaba la colocación de los azulejos y la otra ya colocada aunque debido al cristal que los cubre la imagen sale con reflejos y no se aprecia bien la calidad ni la belleza.

 

El que me envía Felipe de la cocina de su casa malagueña

Cas en Lavapiés (Madrid) fotografiada por Silvia Buján

   

http://www.silviabujan.es/2016/05/apartamento-en-lavapies-fotografia-interiorismo-silviabujan.html

Francesca me pasa esta foto de una tienda de artesanía de Oporto que me encaja en esta entrada

Completo la entrada con estos otros suelos mosaicos.

En el jardín

A las flores en mosaico ya le dediqué una entrada

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2016/04/19/flores-en-mosaico/

Otros

 

Algunos artistas

Son cinco calceteiros-artistas, los últimos de Lisboa, los últimos de un arte que hace única a esta ciudad y que quiere ser Patrimonio de la Humanidad. Si el sol sigue apretando, no va a quedar un calceteiro para cuando llegue el reconocimiento. Su postura en el suelo es una tortura, encorvados, a la intemperie, un martillo en una mano, una piedra en la otra; con hábiles golpes dan forma a la piedra apoyada en su palma, se acuclillan y la encajan en el suelo junto a otras similares. Generalmente, las piedras tienen forma de cubos, pero este mosaico blanquinegro es de hexágonos.

https://elpais.com/cultura/2017/08/17/actualidad/1502991798_438457.html

Gracias, Francesca, por compartir tus fotos

MªÁngeles Pozuelo

Cocinando entre flores (II) : Tajine

Ya dediqué una entrada a Marruecos

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2016/04/21/viajando-por-el-mundo-vi-tunez-y-marruecos/

Y a los puffs

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2016/06/04/esos-recuerdos-ancestrales-puffs-morunos/

Estas imágenes me sumergen en las Medinas de Tetuán y Ceuta, ciudades en las que vivió mi familia, como cuento en la entrada anteriormente citada. Uno siempre vuelve a sus raíces y a sus recuerdos de infancia.

 

Hoy voy a hablar de una pieza cerámica que siempre me ha llamado la atención y que no es habitual que tengamos en nuetras cocinas. Se trata de el tajine.

El tajine es un utensilio típico de la cocina marroquí aunque también se usa en otros países árabes. Consiste en un plato hondo que se pone al fuego para cocinar los alimentos y una tapa con forma de cono, esto permite cocinar alimentos con muy poca agua ya que el vapor que se desprende durante la cocción se condensa en la parte superior de la tapa y cae de nuevo sobre los alimentos como si fuese una lluvia impidiendo que se resequen y concentrando todo su sabor ya que se cocinan en sus propios jugos.

http://cocinillas.elespanol.com/2015/07/que-es-un-tajine-y-como-se-prepara-para-cocinar/

 

Recetas

https://elcomidista.elpais.com/elcomidista/2014/02/19/articulo/1392789600_139278.html

A la mesa

 

Otros enlaces

https://cookstorming.com/2017/como-cocinar-en-un-tajine

https://www.directoalpaladar.com/otros/que-es-un-tajine-y-como-prepararlo-para-que-este-listo-para-cocinar

MªÁngeles Pozuelo

Papel de cartas, papel olvidado

Esta entrada está inspirada en la correspondencia escrita que aún mantengo con una de mis hermanas, Pilar concretamente, y con algunas personas que aún valoran las cartas manuscritas. Tan obsoleta se ha quedado la costumbre  por culpa de los mensajes breves, whatsapp, correos electrónicos con emoticonos y llamadas móvil que no he encontrado ningún juego de cartas de escritorio en papelería. Cuando entro buscándolo me miran con extrañeza.

Esta Navidad he enviado una carta a mi hermana Pilar otra a mi amiga Concha y otra a mi amiga Hortensia y las he personalizado con flores secas. Lástima que no he sacado foto de ellas.

Ayer recibí la correspondiente de mi hermana Pilar y me hizo tanta ilusión que no me detuve ni a quitarme el abrigo al llegar del trabajo. Me fui a la terraza a leerla bajo un sol espléndido que lucía a las tres y media. De fondo, el recreo de la tarde de los niños del colegio de enfrente que parece que se alegraban conmigo de la buena nueva.

Hace un tiempo hice una búsqueda de papel de cartas en internet y apenas encontré nada. Cuelgo estos juegos tan bien presentados.

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Otros juegos de la misma colección

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He encontrado unos preciosos de Rifle Paper Co.

  

http://www.estherandmartin.com/tag/papel-de-cartas/

Algunos más de Rifle Paper Co.

Dedicaré una entrada dada la amplia colección que tiene esta casa en lo que a flores se refiere

 

De Cressida Bell

Lo que más me llama la atención es que haya tantos juegos de cartas para escribir para niños teniendo en cuenta que ellos ni siquiera han adquirido el hábito debido a que los padres no se lo han transmitido.

MªÁngeles Pozuelo

De paseo por los Jardines de Virginia Woolf

Hoy se conmemora el ciento treinta y cinco aniversario del nacimiento de la escritora Virginia Woolf.

No es la primera vez que hago alusión a ella en el blog. Descubrí en Vanessa Bell a su hermana a la que dediqué una entrada

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2016/07/26/las-flores-en-la-pintura-xv-postimpresionismo-ii-vanessa-bell/

  

Vista por su hermana Vanessa

El Grupo de Bloomsbury dibujado por su hermana, Vanessa Bell

Virginia Woolf se educó a la sombra de su padre, Stephen Spencer, notable crítico e historiador de la literatura. A la muerte de él, Virginia pasó a formar parte del grupo de Bloomsbury, que incluía a escritores notables: E. M. Forster y Lytton Strachey; pintores: Duncan Grant, Roger Fry, Vanessa Bell; el economista J. M. Keynes, algunos más. En ese círculo se podía hablar con entera libertad de psicología, pintura, economía, sobre todo de literatura. Estimulada por el grupo, Virginia comenzó a escribir artículos sobre literatura y reseñas de libros. Comenzó tarde, sobre todo para los usos de la época, a escribir novelas: El viaje (1915) y Noche y día (1919). Tenía treinta y tres al terminar su primera novela, y treinta y siete la segunda.

http://www.lanacion.com.ar/473769-virginia-woolf-del-laberinto-a-la-luz

http://www.jotdown.es/2017/07/cuando-amor-poliedro-sin-fin/

https://www.escritores.org/recursos-para-escritores/articulos-de-interes/21247-el-grupo-de-bloomsbury

Una de las tres protagonistas de la película Las Horas

Adentrándonos en Monk´s House, el jardín que inspiró la obra de Virginia Woolf, escrito por Caroline Zoob

     

 

   

Mucho más que zinnias

I often think that when you create and live with a garden, part of you is embodied in it. It reflects how you live, what you like, your character. Monk’s House, in the village of Rodmell in Sussex, is a fascinating example of this, with much of Virginia Woolf’s spirit living on.

This is reflected in Caroline Zoob’s new book Virginia Woolf’s Garden, which describes how the garden developed over 50 years and gives fascinating glimpses of the loves and lives of Virginia and Leonard.

http://www.telegraph.co.uk/gardening/gardenstovisit/10377203/Monks-House-the-garden-that-inspired-Virginia-Woolf.html

Charleston : La Residencia y jardín del grupode Bloomsbury

Algunas de sus obras

Los jardines de Kew Gardens

Tres relatos de Virginia Woolf son los que componen este libro y que muestran lo que a ella le gustaba denominar momentos de existencia. En ellos, personajes y acciones quedan supeditados a imágenes poéticas, alejadas de las banalidades de la vida.
En «Kew Gardens» ambientado en el fabuloso jardín botánico de Londres, nos introduce, como diría T. S. Eliott, en «un montón de imágenes rotas» que van desde el movimiento perezoso de un caracol a las conversaciones de los paseantes por el jardín.

http://www.nordicalibros.com/kew-gardens-y-otros-cuentos#no-back-button

http://www.elblogdelatabla.com/2015/01/virginia-woolf-kew-gardens.html

  

Virginia para niños

Algunas referencias para el que quiera profundizar más

https://elviajero.elpais.com/elviajero/2015/04/30/actualidad/1430393420_095459.html

https://www.tribunasalamanca.com/blogs/el-jardin-de-hercules/posts/flores-edenicas-de-virginia-woolf

https://www.ft.com/content/1db56e3e-479a-11e3-9398-00144feabdc0

http://strange-library.blogspot.com.es/2012/02/charleston-bloomsbury-house-garden-de.html

MªÁngeles Pozuelo

Flores en la pintura (LI) : Arte naif (V) : Marisa Norniella

Pintora ovetense, su nombre original es María Isabel Díaz Norniella. Principal representante del estilo naïf en Asturias. Comenzó estudios de medicina pero no llegó a concluirlos. En 1983 se marcha a vivir a Madrid, ciudad en la que permanecerá alrededor de dos años y en la que comenzará a pintar de manera autodidacta. En 1985 regresa a Oviedo donde, en ese mismo año, presentará su primera exposición individual. A partir de entonces ha expuesto en Oviedo, Barcelona y León. Sus últimos trabajos pudieron admirarse en a finales de 2004 en la Galería Ángulo de Oviedo. En 1992 se le concede el Primer Premio Pintura Naïf de la Asociación de Pintores y Escultores de Madrid y, entre los años 1994 y 1997, varias menciones de honor en los Salones Internacionales de Pintura Naïf de Portugal.

http://alegraycolor.blogspot.com.es/2009/03/marisa-norniella.html

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Ha realizado, asimismo, reproducciones de ciudades de Europa

Oporto

De América

Machu Pichu

MªÁngeles Pozuelo

Huerto (XXVIII) : Otras flores que nos comemos

Ya dediqué una entrada a las flores comestibles

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2016/02/28/flores-comestibles/

pero hoy no voy a hablar de este tipo de flores sino de otras más habituales a las que no acostumbramos a llamar flores como son :

  • alcachofa

 

La alcachofa se trata de la flor todavía no madura de la alcachofera, cuya temporada se divide en dos estaciones, dependiendo del territorio en que se cultive: desde octubre y hasta las primeras heladas, y en primavera, cuando se cosecha en la zona del Mediterráneo. Con hojas verde claro brillantes, similares a escamas superpuestas, forma redondeada e interior blando, la alcachofa tiene un sabor ligeramente amargo con un toque final dulce que le da un sabor muy peculiar.

Pertenece a la familia de las Asteráceas, la misma del girasol, la lechuga o el cardo. Su origen se sitúa en el suroeste asiático, aunque también se habla del norte de África.

  • coliflor

La coliflor es una inflorescencia de forma redondeada, carnosa y de gran tamaño. Pertenece a la familia de las Crucíferas, que engloba a más de 300 géneros y unas 3.000 especies propias de regiones templadas o frías del hemisferio norte. El término Brassica, género al que pertenecen, es el nombre latino de las coles. Dentro de dicha familia se encuentran otras muchas variedades: bróculi, col blanca o repollo, col lombarda, coliflor, nabo, rábano, etc.

http://verduras.consumer.es/coliflor/introduccion

http://www.cocinadelirante.com/guarnicion/recetas-con-coliflor-sencillas

  • brócoli

Perteneciente a la familia de las brasicáceas, también llamadas crucíferas, el brócoli, o Brassica oleracea italica, tiene una forma y color muy característicos que la distinguen y la convierten en una hortaliza muy atractiva. Está dotado de un gran tallo carnoso de color verde claro del que nacen pequeños brazos, coronados por cabezuelas florales de un intenso tono verde oscuro. Comparte familia con la coliflor, a la cual recuerda en su aspecto.

  • romanescu

Ya había dedicado

https://creciendoentreflores.wordpress.com/2017/02/21/huerto-vii-las-agradecidas-romanescus/

 

Esta extraña y curiosa verdura es en realidad un híbrido de brécol que tiene un sabor más intenso que éste. Procede del cruce de las variedades ”Italica” (Brassica oleracea var. italica) y ”Botrytis” (Brassica oleracea var. botrytis), lo cual significa que tiene las características son las mismas que la que tienen ambas plantas, que son las siguientes:

El romanesco es una planta bienal, es decir, que tiene un ciclo de vida de dos años durante el cual germina y crece durante el primer año, y florece y luego se marchita durante el segundo año. Forma una roseta de hojas que no supera los 30cm de altura ni los 40cm de diámetro. Las flores aparecen en inflorescencias con geometría fractal. ¿Qué significa esto? Te lo contamos:

Un fractal es un objeto geométrico cuya estructura básica o fragmentada se repite a diferentes escalas. Son muchas las plantas que son de tienen geometría fractal, como el Aloe polyphylla o los helechos. En el caso de nuestra protagonista, su inflorescencia, tan curiosa y llamativa, es fractal.

https://www.jardineriaon.com/romanescu.html

MªÁngeles Pozuelo